纪念 | 王家卫电影

?王家卫导演，生日快乐 - 19580717

.

 

二十世纪最后二十年的华语电影圈为世界影坛贡献了众多出色的作品与导演，而王家卫无疑是其中最值得关注的导演之一。王家卫执导的电影风格独特，每一部电影都有自己原创性的元素，其电影中强烈鲜明的个人风格将他与其它导演明显的区别开，多年来都被视为电影界的一个异数。他以极具个性的电影叙事风格创造了不少经典之作，可谓当今中国导演中最具个人风格和影像色彩的导演。

 

 .

他的代表作之一电影《花样年华》讲述的是20世纪60年代香港两个中年人的心情故事。表现了当代人普遍存在的内心冲突和情感困境，传达了人物难以捕捉的微妙情绪。故事叙事手法独特，通过与众不同的人物形象处理，丰富了人物的情绪与心理，从而充分渲染了情绪，使其潜在意义得到了进一步深化。该影片曾在2000年获得法国戛纳电影节最佳导演奖。《花样年华》之所以引起如此强烈的反响，我认为主要在于导演独特的叙事与影像风格。本文就将从这两个方面来分析《花样年华》，探讨王家卫的叙事风格与影像风格。

色彩的符号化

在《花样年华》中，王家卫用鲜红色和灰绿色作为主调色，它们是象征冷暖的对比色。王家卫巧妙地在场景和布景设计上运用这一对比色。戏中苏与周相会的酒店及自己的房间均出现鲜红色的道具，如酒店长廊上红色的窗帘布、红色的地毯、红色的墙纸、周慕云房中的棉被等。红色本代表着两种截然不同的隐喻: 一是热情、激情、爱，二是危险的警号。这正正反映出他们刻意的自我抑制，既想爱却又警惕自己，不可以做出越轨行为，所以苏丽珍在酒店房门外向周慕云说:「我们跟他们不一样!」在苏和周工作的地方则鲜有出现红色，反而用上灰绿色作为主调，而正好和鲜红色作一个对比及对立，显现出他们在工作环境内都刻意地收藏自己的爱、抑压自己的感情，不愿在别人面前流露出来。这种假装的坚强，自我瞒骗，令自己付出沉重的代价... 

 

 

迷幻的光影

.

对于光影的把握，王家卫早在《东邪西毒》里给人留下很深的印象，很多人记得鸟笼旋转的画面和湖水的波光流影。在《花样年华》里，他对于光影的把握更成熟了，收敛了放肆的灵感和炫耀的企图，完全让光影为人物和情节服务，出现了一种更平稳的美感。在影片许多镜头里，我们可以看到，画面的三分之一到三分之二是黑暗的，只有一个光源照亮了一小块地方，而人物就在这小块的亮处活动，或站，或坐，或者从黑暗中来，又走进黑暗里去。这种对于黑暗的使用，这种对于空间的省略，这种强烈的明暗对比，使得画面出现了一种奇特的性格，让人联想起伦勃朗的版画，他们处理光影的风格几乎是一致的。

.

细节的掌控

 

《花样年华》里最让人印象深刻的是女主人公苏频繁更换的旗袍。美仑美奂的旗袍能很好地衬托出女性的优雅、高贵与矜持。女主人公频繁地更换旗袍既渲染出一种典雅韵致，也含蓄让观众感觉到季节的更替和时间的流逝，能更好地把握故事情节的脉络，同时也更有利于故事情节的叙事。其次，画面背景的东方色彩。影片中不绝于耳的搓麻将声与人物的一口浓重的上海话，邻里之间的你来我往与说三道四，狭窄的楼梯，长长的弥漫着雨雾的小巷，在风雨之中飘摇不定的白炽灯，木制的高高的窗棂，这些画面都打上了旧上海景观的烙印，真实再现了六十年代香港的社会状况而回响在画外空间的音乐有当年香港流行的谭鑫培的京剧、周旋的歌曲，从而使《花样年华》的画面与音乐有着旧上海的华丽与颓靡。

.

诗一般的镜头语言

.

影片结尾使用了大段的空镜头，在日暮时分的吴哥窟遗迹之间伸缩移动，平稳舒缓，意境全出。斑驳的灰色古建筑，洒落着夕阳的柔和光影，传达出一种邈远而厚重的历史感，配以融入主人公情绪的大提琴娓娓低诉，正可以看作是首排律意味深长的尾联，余韵无穷，而这一段空景的主角，就是那贯穿全片的惆怅、寂寞的心绪。在影片里，王家卫经常有意把时间拉长，用高速镜头拍一些慢动作。影片中唯一一个男女主人公在夜晚的街上款款前行的全景镜头中，苏和周那惆怅而落寞的背影在销魂蚀骨的乐曲声中渐渐远去，主人公那种被时间冲刷之后的情感失落与主人公执手相看泪眼的刻骨铭心的依恋,都和影片中的时间意象是分不开的。

.

影片里，王家卫使用了大量的几乎是唯一的一种镜头运动方式：平移。他使用移镜头的一个作用，是过场。在两个场景之间平移，或者从黑场平移到新的场景。这种移镜头配合着张曼玉纷繁美丽的旗袍，让人能简单明了的看到场景和时间上的变化。同时，平移的镜头，也给出了一种平稳的节奏：在普通的、一成不变的生活里，时间就这样静静的流逝着。很适合这样一个小资生活故事的发生。使用移镜头的另一个作用是渲染情节。这种节奏的突然变化，产生了应有的视觉冲击力。使得沉浸在缓慢故事情节中的我们真正感受到这件事情对于他们两个人的压力、惊讶和痛心，但这些不愉快的感觉，还不足以毁掉他们的全部生活，至少他们还可以维持相对平静的外表，这也许和他们的性格有关，和当时的年代有关。

.

[videojs mp4="http://vliveachy.tc.qq.com/vhot2.qqvideo.tc.qq.com/AYvVAuwsW-kIxtI5zmeuJfo7igskhmuoXMWThc8W8Y8Y/e13215xczr8.p712.1.mp4?sdtfrom=v1001&type=mp4&vkey=0FFA00501BFDD1946317D2F02194290D1D54D8DBA03724C933E869B37CC3A8EFF2E71D4281B5397108023863A224F24F01B962D99A4F19A8EA192A979C6951B80477A8D8BA5E3C905C2C7A841CBB18139A937356E77ECA47&level=0&platform=70902&br=56&fmt=hd&sp=0&guid=1A0C0AF21D622FC68A4010ACBB3C5B96725BDFC3&ocid=2631276716&ocid=403707308"]

.

《花样年华》片段

.

《花样年华》中的另一个移镜头就是张曼玉和梁朝伟两个人在写小说的时候，镜头在镜子前面来回的平移。因为这是一面三折镜，所以我们可以通过镜头和镜子，从各个角度看到他们两个人若即若离的样子，看着镜子里的世界和镜子外的世界难分难舍的纠缠在一起。这个时候，来来回回的平稳的节奏，渲染的是他们之间既不是友情也不是爱情但是十分暧昧的感情，让我们感觉——亲密中的距离，平静中的喜悦，喜悦中的淡淡感伤。也许，我们不用说的那么复杂，单是这种崭新的视觉效果，已经有了使用这个镜头的足够理由。

.

[videojs mp4="http://123.151.178.14/vhot2.qqvideo.tc.qq.com/AUWycFPLO0k3EcO637PToItuTpEQAnMBp-rb6IWnbs6A/u1321ug8vcj.p712.1.mp4?sha=F19D6FD5EF82EAF7DA05AE5BC9933CFB8E8284C9&sdtfrom=v1001&type=mp4&vkey=60A137BA2792AE1F29A049EA6457723C00194F7C047AD1E591960D06B3DE2809FFBAA9FC311A9FAD08681A7E97A4F3205ECDAB6E133C82223EA4E678CA8B867BF7389A726DF58F487D05C35274222F72F238F0155B5D8604&level=0&platform=70902&br=60&fmt=hd&sp=0&guid=1A0C0AF21D622FC68A4010ACBB3C5B96725BDFC3&ocid=2584090028&ocid=403707308&ocid=3482500874" webm="http://123.151.178.14/vhot2.qqvideo.tc.qq.com/AUWycFPLO0k3EcO637PToItuTpEQAnMBp-rb6IWnbs6A/u1321ug8vcj.p712.1.mp4?sha=F19D6FD5EF82EAF7DA05AE5BC9933CFB8E8284C9&sdtfrom=v1001&type=mp4&vkey=60A137BA2792AE1F29A049EA6457723C00194F7C047AD1E591960D06B3DE2809FFBAA9FC311A9FAD08681A7E97A4F3205ECDAB6E133C82223EA4E678CA8B867BF7389A726DF58F487D05C35274222F72F238F0155B5D8604&level=0&platform=70902&br=60&fmt=hd&sp=0&guid=1A0C0AF21D622FC68A4010ACBB3C5B96725BDFC3&ocid=2584090028&ocid=403707308&ocid=3482500874"]

.

《重庆森林》片段

.

王家卫的镜头语言极具创造力。他的镜头语言在不断颠覆传统的拍摄技巧，给人的感觉，相当的精致，唯美，华丽，独特，具有力量。影片中大部分镜头都表现一种窥视的状态，这在传统电影中是不可想象的，但这正好表现了男女主角隐秘的婚外朦胧情感。在他以前的作品如《重庆森林》中使用了一系列摇曳不定的跟进长镜头，表现了电影人物浮躁与动荡不安的内心状况，这个拍摄手法给后来很多导演借鉴和模仿。《春光乍泄》前半部分黑白色调的运用与后半部分增强光感的色彩形成强烈对比，让观众感受到人物在绚烂委靡的生活里的冷漠的心。王家卫的电影里充满了这样的新鲜的镜头语言，他的每一个镜头的拍摄手法都是在探索着更完美地表现故事主题和内容的途径。而王家卫被模仿最多的镜头语言是舒缓音乐映衬下放慢速度的人物活动长镜头，充满了写意浪漫的情调。

.

.

总之，王家卫在其电影中，构筑起自己和自己胶片中人物的迷离隐晦的情感，并通过这样的情感和情绪的传达达成了回味无穷的独特观影审美感受，这些元素的独到运用形成了王家卫独特的电影风格。王家卫主要通过自己独有的叙事与影像风格创造出个人特色的电影时空，独特而精致，令人向往。他的电影无论是内容还是形式都很大程度的颠覆了既有的电影概念，开阔了电影界的视野，影响巨大。

.

.

.

文章转自知乎专栏《视读生》：来源

《风格化的王家卫》：原标题

空气斋：作者

Shirley：整理

 

 

 

 

- END -